DANNY ELFMAN, FABRICANTE DE SUEÑOS DESDE LAS PESADILLAS

Daniel Robert Elfman nace en 1953 en Los Angeles, California. Su padre era profesor y su madre novelista. La infancia de Danny se desarrolló en Los Angeles.

A los 18 años viaja ,junto a su hermano Richard, a Francia donde colabora con un grupo de teatro. Aquí es cuando comienza a tomar contacto con algunos instrumentos musicales. Después de pasar varios años en Francia, se traslada a Africa regresando a los Estados Unidos después de contraer la malaria. En 1980, Elfman trabaja, con su hermano Richard como director , en su primer film “Forbidden Zone” (que no será estrenado hasta 1982) . Richard forma un grupo llamado The Mystic Knights of Oingo Boingo que interpretan el score que Danny escribe para Forbidden Zone ( Oingo Boingo , como es conocido hoy, se convierte en un grupo permanente y de culto), pero es en 1985, cuando Elfman conoce a Tim Burton y este le encomienda su película “Pee-Wee's Big Adventure” (1985) y desde ese momento, excepto por una breve ruptura, colaborarán en todas la películas de director.

Así en los años 80 Elfman compondrá las bandas sonoras de “Regreso a la escuela” (1986), “Bitelchus” (1988), “”Los fantasmas atacan al jefe” (1988), “Batman” (1989) ( por la que recibirá un Grammy).

Los 90 serían sus años de consolidación...con películas como “Dick Tracy” (1990), “Darkman” (1990), “Eduardo Manostijeras” (1990), “Batman Vuelve” (1992), “Sommersby” (1993), “Pesadilla antes de Navidad” (1993) (sin duda mi favorita), “Eclipse Total” (1995), “Misión Imposible” (1996), “Mars Attack” (1996),” El indomable Will Hunting” y “Men in black (ambas de 1997 y con doble candidatura a los oscars), “Instinto” (1999) y “Sleepy Hollow” (1999).

Con el nuevo milenio nos traería scores insuperables como los de “El planeta de los simios” (2001), “Spiderman” (2002), “El dragón rojo” (2002), “Hulk” (2003), “Big Fish” (2003)(tercera nominación a los oscars), “Charlie y la Fábrica de Chocolate” (2005)(donde incluso pondría voz a los Oompa Loompa), “La novia cadáver” (2005), “La telaraña de Carlota” (2006), “Hell Boy II” (2008) y “Mi nombre es Harvey Milk” (2008) (4ª nominación).

Sus trabajos más recientes han sido para “Alicia en el País de las Maravillas” (2010), “Sombras Tenebrosas” (2012), “El lado bueno de las cosas” (2012), “Frankenweenie” (2012), “Hitchcock” (2012), “Epic” (2013) y “La gran estafa americana” con lo que como se puede apreciar está más activo que nunca....

Entre sus nominaciones y galardones destacar 4 nominaciones a los Oscars, 3 a los Globos de Oro, un Premio Emmy de 2 nominaciones, 2 nominaciones a los BAFTA, 6 premios de la Academia de Ciencia Ficción para 13 nominaciones, 25 premios BMI, y un sin fin de nominaciones y premios hasta llegar a la suma de 49 galardones y 49 nominaciones más....

Pero lo más importante de todo, es que la magia no se apaga....como podéis ver en estos vídeos

VICTOR REYES, COMBATIENTE DEL PENTAGRAMA

El salmantino Víctor Reyes nace en 1962 es además de un sensacional creador , como dijera un periodista en una entrevista “un combatiente del pentagrama” que además de estudiar en el ilustre conservatorio de Salamanca se forja como músico en lo que Reyes llama “otra vida”, basada en pinchar discos y tocar en grupos “porque da otra perspectiva de lo que es la música”. El tiene claro, como dice en la misma entrevista, que el prestigio se labra comenzando desde abajo.

Compositor y productor musical comienza en el mundo del pop trabajando con músicos reconocidos internacionalmente como Mecano, Plácido Domingo, Montserrat Caballé, Julio Iglesias, Alber Hammond o Ricky Martin.

Su colaboración con el mundo del séptimo arte comenzaría en los 90 donde solo compondría para tres películas bastante distanciadas en el tiempo, “Ni se te ocurra” (1991) (que sería su estreno), “ Como un relámpago” (1996) y “Lisboa” (1999) de Antonio Hernández que sería su primera película de prestigio...

Ya en los años 2000 comenzaría a trabajar más asiduamente en cine y televisión donde nos dejaría muestras de su talento con composiciones para “Antivicio” (2000) (serie de TV), “En la ciudad sin límites “ (2002), (su primera nominación a los Goya) , “Besos de gato” (2003), “Vorvik” (2005), “Locos poe l sexo” (2006), “Lola” (2007), “Concursante” (2007), “Genesis” (2007) (serie de TV), “Sin tetas no hay paraíso” (2009) (Serie de TV), “Buried” (2010),”Acusados” (2009) (serie de TV), “Ángel o demonio” (2011) (Serie de TV), “Luces rojas” (2012), “Hospital Central “ (2012) (Serie de TV) y “Grand Piano” (2013).

Ha sido nominado 3 veces al premio Goya (no me cabe duda que lo obtendrá en cualquier momento por su calidad compositora) y dos veces al CEC...pero Víctor no necesita de premios para demostrar su valía, como podéis ver en las siguientes composiciones....

BRUCE BROUGHTON, EL SECRETO DE LA ORQUESTACIÓN Y SU MAGIA

La primera vez que fui “consciente” (digo consciente porque sin saber que era él ya había oído su música anteriormente) de estar oyendo a Bruce Broughton fue en “El secreto de la pirámide” (1985) y desde entonces soy un admirador de su obra y su capacidad orquestadora.

Bruce Broughton nace en Los Ángeles, California en 1945.

Se inicia en en mundo de la composición televisiva en la década de los 70 participando en series televisivas como “Dirty Sally” (1974) (su estreno como compositor), “La mujer policía” (1974), “La ley del revólver” (1975), “Tres en la carretera” (1975), “La fuga de Logan” (1977), “Hawai 5.0” (1977), “La conquista del oeste” (1979), “ Barnaby Jones” (1979), y continuará en los 80 con series como “Buck Rogers” (1980), “Azules y grises” (1982), “Hart y Hart” (1983), “Quincy M.E.” (1977-1983), y en 1983 llegaría su estreno como compositor para la gran pantalla con “The Prodigal”, y aquí comenzaría a alternar cine y televisión, y llegarían trabajos como los de la serie televisiva “Dallas” (1979-1985) y films como “Silverado” (1985) (nominación a los oscars), “El secreto de la pirámide” (1985) (mi favorita sin duda), “Dulce libertad” (1986), “Más allá de la realidad” (1986), “Cuentos asombrosos” (1985-1986) (serie de televisión), “Big Foot y los Hendersons” (1987), “Más fuerte que el odio” (1988), “Moonwalker” (1988).

En los 90 comenzaría a compaginar el cine, la televisión y los videojuegos (donde sería un innovador y donde crearía un sello de calidad en el medio) y compondrá temas para “Testigo accidental” (1990), “Los Rescatadores en Cangurolandia” (1990), “Tiny Toons” (1990-1992) (serie TV), “Tombstone” (1993), “JAG” (1995) (TV), “Conspiración en la sombra” (1997), “Perdidos en el espacio” (1998) y “Heart of darkness” (1999) (video game).

En el nuevo milenio ha compuesto scores para “La balada de Lucy Whipple” (2001) (TV), “Donde habita el amor” (2002) (TV), “Bambi II” (2006) y “Doughboy” (2011).

Además de sus trabajos para medios audiovisuales ha compuesto también musica para sala de conciertos para cámara y orquesta como "Mixed Elements," para el Sunflower Music Festival, "Modular Music," para Los Angeles Chamber Orchestra; "The Magic Horn," para Magic Circle Mime Company; "Excursions," para The United States Air Force Band in Washington, D.C.; "Fanfares, Marches, Hymns and Finale," para The Bay Brass; "English Music" para Trompa y Cuerdas; "And on the Sixth Day" parar oboe y orquesta; "Tyvek Wood," para el Debussy Trio; y numerosos trabajos para cámara.

Entre sus numerosas nominaciones y premios podríamos destacar la nominación a los oscars por “Silverado” (1985), 10 premio EMMY de 20 nominaciones y 5 premios ASCAP.

De entre su obra he elegido estos fragmentos ...espero que os gusten...